+CoNvErSE Oh La LA!

VuElVe A CaSA ChARLy BrOwN

A Charles Monroe Schulz no le quedó más remedio que buscar una respuesta al secreto de su éxito cuando Charlie Brown, Snoopy y el resto de sus personajes convirtieron su tira, "Peanuts", en la más popular y leída del mundo. "Hay un mercado para la inocencia", dijo a modo de única explicación. Desde hace 50 años, cuando Charlie Brown comenzó su carrera de pobre chico, se han escrito análisis y psicoanálisis que han intentado descifrar tanto la personalidad de Schulz como la de sus hijos de papel. Porque pocas tiras de dibujos han conseguido atraer tanta atención por parte de estudiosos y intelectuales. Todo empezó en 1947, cuando las primeras historietas de un joven dibujante de Minnesota, apodado Sparsky por su tío, porque le recordaba a un personaje de dibujos animados, aparecieron en un pequeño diario local, bajo el nombre de "Li'l Folks". Su padre, un peluquero, había tenido que hacer muchas permanentes para pagar sus caros cursos de dibujo por correspondencia y Schulz, feliz de poder dibujar, declararía años más tarde: "no creo que sea un verdadero artista, en realidad me hubiera encantado ser Picasso... Pero puedo dibujar bastante bien, y también escribir, y creo que estoy haciendo lo mejor que puedo con las habilidades que me han sido concedidas ¿Quién podría pedir más?". Sus tiras pasaron al "Saturday Evening Post", donde su aguafiestas protagonista, Charlie Brown, quien heredó el nombre de un compañero de la escuela de arte de Schulz, empezó a llamar la atención por la facilidad con que andaba por la vida sin acertar ni una. El lanzamiento definitivo de las tiras llegó con un cambio de nombre: los Folks se convirtieron en Peanuts y pasaron a United Features Syndicate. A Shulz nunca le gustó el nombre, que traducido literalmente significa "cacahuates", el nombre con que se designa en Estados Unidos a los niños de corta estatura, pero siempre reconoció que funcionaba. Era pegadizo y divertido. Los Peanuts aparecieron por primera vez el 2 de octubre de 1970. El mundo infantil de los Peanuts conquistó Estados Unidos como una alternativa definitiva a los personajes blandos de Disney. No hay nada de sacarina en la pequeña compañia que pronto surgió alrededor de Carlitos, y sí una profunda comprensión de cómo los miedos y rechazos que sufrimos de pequeños nos siguen acompañando en el mundo adulto. Son precisamente los adultos los grandes ausentes de las historietas. Sin duda están ahí: la maestra de Marcia y Patricia, la madre de Carlitos... pero nunca los vemos. Charles Schulz ha preferido prescindir de los mayores para que nos sintamos niños, y dio en el clavo, como reconoció en una de las escasísimas entrevistas que concedió a lo largo de su vida: "¿El éxito? Tal vez radique en que en el mundo hay muchos más Charlies Browns de los que nunca imaginé. Creía que yo era el único, y ahora me doy cuenta de que sus meteduras de pata resultan familiares para todos, adultos y niños". Un auténtico representante de cómo la ley de Murphy puede cebarse en una persona concreta y convertir en fracaso todo lo que intenta. Porque incluso el auténtico éxito de los Peanuts llegó con su perro, Snoopy, que pronto le arrebató el protagonismo de un mordisco. La introducción de Snoopy en las tiras fue, como casi todo en la vida, muy simple: Charles Schulz era muy aficionado a criar animalitos y pensó que Charlie Brown necesitaba un perro, simplemente porque en los dibujos animados siempre quedan bien. Y se inspiró en su propio perro "Spike", un bicho blanco con las orejas negras y grandes. Al principio, Snoopy estaba destinado a llamarse Sniffy, pero ya había otro perro de animación con el mismo nombre, así que tuvo que cambiar de filiación y de cometido: de mero acompañante pasó a desarrollar una personalidad propia, que acabó por superponerse a la de su amo, de quien de alguna manera se convirtió en amo él mismo. Snoopy pasará a la historia como el único can seguidor de Séneca que ha existido, estoico y adaptable con un único afán: la supervivencia. ¿Cómo pasará a la historia la personalidad de Charlie Brown? O mejor. ¿cuánto de él hay en Charles Schulz, y viceversa? El dibujante, como le pasó a Carlitos con su perro, ha sido a veces desplazado por su personaje, hasta el punto de que en ocasiones, y un pleín molesto, se ha sentido obligado a rechazar que Carlitos sea su alter ego, aunque nunca ha negado lo mucho que se deben el uno al otro. De entrada, la fama y el dinero, aunque ninguna de las dos cosas le haya quitado nunca el sueño al dibujante, que, convertido ya en un figurón de relumbre con millones de lectores, no abandonó sus placeres: la música clásica, el golf y el patinaje. Una afición, esta última, que le permitió conocer a su segunda esposa cuando ambos contemplaban las evoluciones de sus respectiva hijas el Santa Rosa, California. La última tira de los Peanuts apareció el pasado 3 de enero del 2000. En ella, Schulz se dirigía a sus lectores diciendo que siempre había querido ser un dibujante, y que se sentía bendecido por haber podido hacer durante 50 años algo que amaba. Sin duda, los lectores, a lo largo de dos generaciones, han podido percibir el amor que el autor sentía por sus criaturas, tiernas y lúcidas al mismo tiempo. Nunca las hizo comportarse de una forma ajena a su propia personalidad, nunca las traicionó. En palabras de uno de sus amigos, creó "un icono de la inocencia que se enfrentaba diaramente a las perplejidades de la vida". Porque él mismo era un ser inocente, un hombre bueno en el sentido machadiano: no por nada durante años ha triunfado en Broadway un musical que llevaba por título "Eres un buen hombre, Charlie Brown". Bueno y con una tendencia a la depresión que compartía con su criatura, Carlitos. Pero ambas buscaban una cura de forma diferente: mientras Charlie Brown acudía siempre que reunía cinco centavos a la consulta psiquiátrica de Lucy, otro de los personajes de mayor éxito de los Peanuts, Schulz cultivaba su vena melancólica. Al decir de su biógrafa, Reta Grimsley Johnson, autora de "Good grief: the story of Charles M. Schulz", el dibujante necesitaba sentirse a menudo desgraciado para ser feliz. Dicen que el origen de su carácter depresivo estaba en el mal de amores: Schulz fue rechazado en su juventud por una pelirroja pizpireta, Donna Jonson, a la que ni el tiempo ni dos matrimonios consiguieron borrar de su memoria. ¿Será por ello que Charlie Brown siempre persiguió en las tiras a una encantadora niña pelirroja que jamás se dignó mirarle? Poco es lo que ha cambiado en los Peanuts a lo largo de todos estos años. Los rasgos de los persojanes se han estilizado, pero ellos han continuado siendo los mismos. Ellos y su visión un tanto existencial del ser humano. Una visión en la que el carácter derrotista de Charles Schulz tuvo mucho que ver. Según su biógrafa, "el rechazo es su especialidad, perder es su área de experiencia, y se ha pasado toda su vida fallando de una forma perfecta". Quizá fuera por ello que, cuando en pleno apogeo de su éxito, en mayo de 1969, la NASA decidió denominar Snoopy al módulo lunar y Charlie Brown al módulo central de su Apolo X, la nave nunca consiguió aterrizar en la luna. Las tiras de los Peanuts han sido definidas muchas veces en Estados Unidos como "nuestros filósofos contemporáneos", y encontraron un terreno abonado entre quienes reclamaron el triunfo de la imaginación hace ya tantos años. Los ya cuarentones se siguen sintiendo Charlies Browns cada vez que que su equipo está a punto de marcar y ellos por error lo evitan en el último momento, pero las nuevas generaciones miran en otra dirección, hacia Dilbert o Calvin y Hobbes, hacia personajes más cínicos y, de alguna manera, materiales, tal vez porque todavía piensan que son ellos los que van a marcarle goles a la vida. Charles Schulz vio cómo sus Peanuts se multiplicaban y llegaban adonde ninguna otra tira lo había hecho antes: 2600 diarios de 75 países con más de 355 millones de lectores. Pero estas cifras astronómicas no consiguieron alterar su existencialismo básico, su cariño por los perdedores, por los buenos chicos, por los metepatas y aguafiestas. Su convicción de que el sentido de la vida consiste en "irse a dormir esperando que mañana sea un dia mejor". Para Charles Monroe Schulz y hasta el final, la felicidad siguió siendo una manta que nos dé seguridad o una cálida mascota, aunque entre dientes se ría de nosotros. GRACIAS CHARLES...FUISTE UN BUEN HOMBRE

::CitY MoMeNtS

'tHanKs For That MomeNt'

MAdE In China

Esta imagen pertenece a un proyecto establecido bajo el concepto de las nuevas potencias en el panorama mundial y su impacto en las nuevas generaciones. Una reflexión de la decadencia y renovación del orden mundial en el nuevo siglo. Durante la guerra fría, Estados Unidos estableció en el plano mundial a Rusia como el enemigo de los derechos y libertades en el individuo. Irónicamente fueron estas reglas de ‘libertad’ las que sometieron el desarrollo y crecimiento de Rusia. Sin embargo durante esos años el crecimiento económico de las empresas norteamericanas hizo de China su principal mano de obra donde miles de productos que se consumen a diario en el mundo son fabricados ahí provocado bajo el escenario globalizado que sobrevino en los ultimos años tras el colapso del bloque Soviético (el malo de la película por ese entonces). Esto provocó que los chinos tuvieran contacto con productos de primer orden, asegurando su acceso y capacitación durante las últimas décadas del siglo pasado cortesía del Tío Sam adormecido por los efectos de la mano de obra barata. Creando el ambiente perfecto para el desarrollo pirata de tecnología y sistemas publicitarios gringos. Hoy China es una potencia mundial que empieza a devorar poco a poco y sin compasión al viejo rey en decadencia que es Estados unidos bajo un esquema de: "si no lo puedes comprar... copialo" que tanto resultado le ha dado. Actualmente los productos 'made in china' son una marea que se extiende hacia la mayoria de los productos y marcas simuladas con la pequeña diferencia de que es más barato y asequible para el individuo común. Mutaciones de los más diversos productos son creados en aquel lejano País. Ante todo cabe la pregunta: si es China el sucesor del antiguo rey? ó si de nueva cuenta el actual rey se verá en la necesidad de desempolvar su armadura e iniciar su cruzada en pos de defender la libertad y derechos del individuo (gringo) como es su costumbre, frente a este rojo y llameante dragón asiático que es China. Sin embargo es interesante pensar si China es el próximo gran villano que habrá que odiar (según E.U.A.) por al menos los siguientes 50 años. Ó será este un simple experimento fuera de control salido del laboratorio ‘Yanqui’ como muchos otros, el que terminará por destruir a su creador?, según Hollywood así sucede… THE END

Nirvana Unplugged - All Apologies

Fragmento del acústico directo de una de las bandas más iconicas de los ultimos 20 años (NIRVANA) y la revolución que brotaba en la voz de su lider Kurt Cobain. Marcando así a toda una generación desencantada, dandole su identidad y música en un breve pero frenético instante. Fue en Diciembre de 1993 cuando aparecía en nuestras pantallas de Tv el Unplugged grabado en N.Y. llegando a ser con el paso de los años uno de los epísodios más recordados de la Music Televison [Mtv]. Curioso como las imágenes se vuelven símbolos y los símbolos en mitos atrapados en el cyberespacio a un click de distancia. Sin embargo, al mirar estas imágenes nadie olvida el gran despliegue y presencia de esta banda sobre el escenario en esa gran noche acústica. Evento que meses después desencadenaria en trágico final de una era que sin duda sacudio por un momento el panorama del rock en los 90's. En fin es bueno recordar a Kurt Cobain lejos de los escandalos y teorias de conspiración, sólo con su guitarra en aquel lejano día en Diciembre de 1993.

P O L T E R G E I S T

POLTERGEIST según la definición proviene del alemán poltern (hacer ruido) y Geist (espíritu), y es un fenómeno englobado en la pseudociencia de la parapsicología que se manifiesta generalmente a través de ruidos o movimiento de objetos. Las historias que ofrecen 'poltergeists' se centran típicamente en los sonidos, latidos, golpes, pasos y la sacudida de camas, sin un punto discernible de origen. Muchas historias detallan objetos que son lanzados sobre los cuartos, muebles que son movidos, y hasta levitación de personas. Incluso se ha dicho sobre algunos poltergeists que hablan. En la cultura Popular este fenomeno permanece en el imaginario colectivo gracias a las películas donde se explora este fenómeno, como ejemplo podríamos mencionar 'Los Otros' del director Alejandro Amenábar, 'White Noise' del director Greoffrey Sax, y más reciente 'El Orfanato' de Juan Antonio Bayona. Pero es sin duda POLTERGEIST, película de los 80's dirigida por Tobe Hooper [The Texas Chainsaw Massacre] que genera la conciencia colectiva del fenómeno. Sin embargo en la vida 'real' lejos de la espectacularidad de Hollywood, sobreviven varias historias de lugares en las que hasta la fecha personas y científicos no han podido encontrar una respuesta sobre lo que ocurre ahí. Esta imagen es un acercamiento de lo que ocurre en dichos lugares. Ruidos en el Closet/ Rogelio Séptimo [2007]

Jesca Hoop - Big Fish

A I R e C A L I e N t E

9:00 am. Aventurandome esta mañana en un Kinder de la Colonia Ampliación del Porvenir, fuí a dar al taller de Globos de Cantoya que se impartia ahí con la maestra Marisol Solís y que amablemente me recibio. Días antes me había informado por medio de volantes, cosa que rara vez pongo atención y decidido fuí a probar suerte. Para mi sorpresa fue una experiencia de lo mejor estar ahí sentado compartiendo con el grupo pegando y armando el gran globo (18 pliegos fueron necesarios) que desde hace tiempo había querido hacer como una técnica alternativa a la foto y la pintura, siendo que no es muy conocida, su colorido y espectáculo que desprenden al verlos elevarse justificaria que fuera más difundido (punto a favor del Taller). Durante el proceso el tiempo se fue volando conociendo gente nueva y saboreando el café y la torta que muy amablemente me ofrecieron bajo la confusión de que pensaron que yo era el ayudante de la Maestra (he he he). Creo que al final los niños pegaban mejor y recortaban más exacto que yo, lo bueno es que no me puedo quejar de la atención recibida. Poco a poco se fue acercando la gente sorprendida y con cautela preguntaban de que se trataba. Incluso algunos de los niños se peleaban por saber quién subiría al globo (cosa que causaba risas entre las maestras y todos nosostros). En fin agradezco el parlotelo contructivo y la paciencia de Marisol a mis esfuerzos por no pegar chueco y desperdiciar un par de pliegos. Esta es la unica imagen del colorido globo que tomé... desafortunadamente la elevación la harán mañana y no podré estar presente. Esperemos que el que haga yo pueda elevarse hasta que se pierda (como me comentó la maestra) siendo que alcanzan una gran altura si esta bien hecho y dejar en alto (literalmente) el nombre del Taller breve pero divertido.

ConeJo de PaPEL

Suicidio No. 2: Asfixia en la Sopa de Letras/Serie: Desventuras del Conejo Impostor +Imagen en proceso

::Un Sueño es PosiBLe

Gilbert Arenas

IMPOSSIBLE is NOTHING... la campaña publicitaria de 'ADIDAS' que desde hace un tiempo viene como estafeta de la firma, en su inicio nos mostró una campaña donde el principal mensaje era que 'nada esta escrito y que no hay obstaculo alguno para lograr un sueño' a través de spots de Tv que a pesar de ser buenos, entraban en la parte más fantástica de un sueño personal (El spot hecho para el mundial). Ahora esta campaña se renueva, y le agrega un toque más profundo al enfocarse en las historias de atletas que han tenido que rebasar retos personales en su carrera que los han llevado a la fama mundial. Dando un sentido más directo sobre lo que a fin de cuentas los ha llevado a cumplir su 'sueño' personal. Pasando por David Beckham (desde hace unos años estandarte de la marca) hasta Alyson Felix (Corredora Estadounidense) utilizando su historia a través de los dibujos hechos por ellos mismos, enriqueciendo visualmente y de manera más humana el territorio de la publicidad. Una excelente campaña que le ha dado la vuelta al mundo con su singular visión de las barreras que se nos interponen antes de alcanzar el sueño que hábita en cada uno de nosotros.

+ 6:00 aM

Conejo Impostor/Ilustracion: Rogelio Séptimo

LoBo LobO EsTaS Ahí?

Morcheeba - Otherwise

MaLcRiAdIto

Este soy Yo...mirando fijamente al fotografo y pensando tal vez... si estará tomando en cuenta la regla de los 3 tercios y el enfoque antes de disparar esa cámara...mMmm.. FOTO> Colección de la Familia

Bat For Lashes-Whats a Girl To Do

BAT FOR LASHES es una banda de nenas británicas lidereada por Natasha Kahn, una chica pakistaninglesa con estudios de Cine y Música, además de trabajos en animacion, instalaciones de sonido y performances.En cierto periodo , Natasha decidió ingresar a una escuela de enfermería para dar clases, y fué ahí cuando comenzó a escribir las canciones de su primer álbum "Gold and Fur", lanzado en el 2006, el cual ha tenido mucho éxito en Europa y Norteamérica. Estas chicas traen una propuesta muy interesante donde fusionan varios instrumentos, destacándose entre ellos las percusiones, el bajo y el piano, creando así un estilo único y auténtico, al cual ellas mismas definen como:halloween when you're small, dreaming by the sea, pine trees, UFO's, children's choirs, broken heart, harpsichords, big marching band drum, electric guitars, strings, autoharp, dark nightime lovemaking... Así que... Bat for Lashes tiene el sello de garantía shostakoviano, ¡sin lugar a dudas!, sobre todo la siguiente canción de la cual dejo la letra, titulada "Bat's Mouth", una canción extremadamente metafórica (o motafórica, da igual...) que habla sobre la relación de dos personas que se aman con toda la dulzura y pureza de un par de niños, y que logra encerrar la belleza y la magia ( y vaya que se habla en términos mágicos y fantásticos a la vez) de la intimidad, de los besos, de las caricias. Es puro amor. TEXTO> Cristina Bustamante (Cristi Zoe)

::CiTy MoMeNTS

Ilustración: Rogelio Séptimo